Atribúty a tvorcovia populárneho štýlu umenia a remesiel
V rámci hnutia Arts and Crafts bol nábytok z dubu s jednoduchými líniami a minimálnym zdobením v Amerike mimoriadne populárny v prvej štvrtine 20. storočia. Štýl bol nazvaný "Misia" počas jeho rozkvetu, pretože sa údajne zakladá na nábytku, ktorý sa nachádza v františkánskych misiách v Kalifornii, podľa amerického Funiture: Tabuľky, stoličky, pohovky a postele Marvin D. Schwartz.
Tento typ nábytku je z času na čas označovaný ako Mission Oak, pretože bol najčastejšie vyrobený z dubového dreva a tiež ako štýl "remeselníka".
Charakteristika misijného nábytku
Charakteristické vlastnosti nábytku v štýle Misie, populárne od roku 1900 do roku 1925, sa dajú ľahko rozpoznať. Linky budú jednoduché a rovno prevažne s veľmi málo krivkami a žiadnou ozdobenou rezbou. Každá rezbárka má zvyčajne tvar nenápadných lineárnych drážok. Prvky sú najčastejšie robustné a ploché alebo štvorcové. Celkový pohľad je ťažký a niektorí ho považujú za úplne mužskú.
Štvorhranná noha Marlborough bola normou pre misijný nábytok a dekoratívne nohy sa zriedka používali. Každá noha prítomná, napríklad na stolíku stola, je obvykle blokovaná alebo upravená v štýle. Predsieň a opierka chrbta majú zvyčajne sériu horizontálnych dosiek, tiež známych ako stiles, po celej oblasti, kde by chrbát zostal.
Veľa stoličiek, vrátane rockerov, malo kožené sedadlá.
Zatiaľ čo kusy misií vo všeobecnosti môžu mať odkryté čapy alebo konce čapu, dekoratívne prvky sú veľmi udržiavané na minime v tradícii štýlu Arts & Crafts. Použitie mosadze a pántov bolo veľmi základné, ale na stoloch a bočných doskách pridal výrazný nádych.
Drevo, ktoré sa používalo v misijnom nábytku, bolo vo väčšine prípadov dubom. Farby sa líšia od jedného kusa k druhému a od výrobcu k výrobcovi, ale sú často ľahké až stredne dokončené a mnohé z nich sa stmievajú s vekom.
Kto robil štýl misie nábytku?
Misijný nábytok sa často spája s Gustavom Stickleyom . Nepochybne bol pánom tohto jednoduchého štýlu a jeho práca je považovaná za jednu z najdôležitejších. Ale Gustav Stickley, ktorý sa odvolával na svoju prácu v remeselníckom štýle, mal niekoľko konkurentov vrátane svojich vlastných bratov a ďalších výrobcov nábytku, ako je Charles Limbert a Elbert Hubbard Roycroft komunity.
Gustav Stickley, ktorý bol architektom a vydavateľom okrem dizajnéra nábytku, veril, že nábytok by mal byť dobrý, pohodlný a rozumný. V zásade to bola misia v štýle Misie. Založil to, čo sa stalo remeselníckym dielom v roku 1898, a do roku 1900 sa jeho výroba ponorila do umeleckého a remeselného štýlu. Urobil svoj praktický nábytok v Eastwoode v New Yorku až do roku 1916 a propagoval svoje výrobky vo svojom vlastnom časopise The Craftsman .
V pravom slova zmysle však Limbertov jednoduchý - ale - robustný nábytok (kusy bez príliš holandského vplyvu) pravdepodobne prišiel najbližšie k tomu, aký bol štýl Misie.
Jeho kusy používali tenšie stielky (vertikálne prvky, ako sa používajú v stoličkách) v porovnaní s hrubšími komponentmi Gustav Stickley a iní, ktorí zamestnávali tento typ nábytku.
Päť bratov Stickleyho nakoniec vyrobilo nábytok v štýle Misie vrátane Gustava. Z nich návrhy L & JG Stickleyho nasledovali v Gustavových stopách. Leopold a John George by niekedy obsahovali viac tečúcich kriviek v porovnaní s remeselným spracovaním svojho staršieho brata.
Je všetko misie nábytku cenné?
Je dôležité mať na pamäti, že väčšina nábytkového štýlu nábytku bola hromadne vyrábaná a nie všetky kusy sú kalibru práce Gustava Stickleyho, alebo nie sú žiaduce medzi zberateľmi. Mnoho kusov vyrobených menšími výrobcami nie je podľa Schwartza zvlášť dobre navrhnutá.
To neznamená, že nábytok vyrábaný spoločnosťami vlastnenými napríklad Gustavovými bratmi a Limbertom nie je cenný. Väčšina kusov, ktoré nesú značku jedného z týchto podnikov, bude mať svoje vlastné na sekundárnom trhu.
Najviac špeciálne diely boli vyrobené členmi spoločností umenia a remesiel, ktoré boli silné na začiatku 20. storočia. Iný architektonizovaný nábytok, ako sú Frank Lloyd Wright a Charles a Henry Greene, spojili misiu, umenie a remeslá a secesné prvky vo svojich eklektických vzorkách. Sú to dnes najcennejšie.