Šperky Louis Comfort Tiffany

01 z 03

Louis Comfort Tiffany je umenie šperky

Louis Comfort Tiffany pokračoval v tradícii ponúkať unikátne šperky, ktoré patrili Tiffany & Co., keď prevzal spoločnosť v roku 1902, keď jeho otec Charles Lewis Tiffany zomrel. Jeho vízia rozšírenia firemnej ozdoby sa však líši od toho, ako elegantná extravagancia otcovych čias využíva drahocenné šperky získané z európskych kráľovských práv.

Tiffanyho "umelecké šperky", ako to uviedla LC Tiffany, do značnej miery odzrkadľujú témy a štýly populárne počas secesného hnutia, ručné remeslo umeleckých a remeselných výrobkov a prvky získané z exotických predmetov, ktoré obdivoval, a tieto sa spájali nádherne.

Louis Comfort Tiffany zabezpečil, že farby a secesný štýl, ktorý urobil jeho sklo formou umenia, by sa preniesli do nositeľných výtvorov. Podľa Charlesa Hosmer Morse Musuem používal predovšetkým polodrahokamy a smaltovanie v 750 kusoch umeleckých šperkov predaných v podnikaní svojej rodiny. Tiffanyho novo založené umelecké šperky a existujúce oddelenie smaltovania boli úzko spojené, pretože každý kus šperku bol navrhnutý a remeselnícky s dokonalými detailmi.

Emaily boli vytvorené pomocou sklenej pasty nanesenej na kov a vysokú teplo, proces, ktorý spoločnosť zdokonalila v roku 1898 a používala aj na tovary Tiffany's Favrile. Tieto smalty ponúkajú farebné možnosti výroby šperkov mimo normy. Zatiaľ čo Louis v skutočnosti neprodukoval šperky, vyrábali ho talentovaní klenotníci pod jeho dohľadom a niektorí, podobne ako vyššie uvedený pávový náhrdelník, boli vyrobené z vlastných dizajnových náčrtov.

Páskový náhrdelník bol vytvorený klenotníkom Julianom Munsonom (Sherman) na výstavu v rokoch 1903 až 1906. Teraz je súčasťou inštalácie šperkov Tiffany v múzeu umenia Charles Hosmer Morse v Winter Parku na Floride. Obsahuje smalt, opál, ametyst, rubín, zafír, demantoidný granát, smaragd, chrysoberyl a zlato, čo je najdôležitejšia existujúca práca v tomto médiu. Predný medailón obsahuje pávovú mozaiku opálov a smaltov obklopených ametystmi a zafíry. Podľa Morseho múzea boli na oboch stranách dokončené kusy výstavy, ako aj táto zadná náhrdelník je vybavená smaltovaným dizajnom ružových plameniakov.

Pozrite si druhú stránku, aby ste si prezreli zadnú časť náhrdelníka páv .

02 z 03

Tiffany Peacock náhrdelník v reverznej

Táto fotografia ukazuje b akk náhrdelník s pávami s komplikovanými smaltovanými ružovými plameniakmi. Táto výstava bola navrhnutá v rokoch 1903 a 1906 od Louis Comfort Tiffany a vytvorená klenotníkom Julianom Munsonom (Sherman). Je zobrazená ako súčasť inštalácie šperkov Tiffany v múzeu umenia Charles Hosmer Morse v Winter Parku na Floride.

Pozrite si tretiu stránku, aby ste si pozreli mimoriadnu knihu dizajnu šperkov Tiffany .

03 z 03

Tiffany & Co. šperky Design Book

Zatiaľ čo šperky, predovšetkým umelecké šperky vyrobené podľa smeru Louis Comfort Tiffany tvoria zlomok práce, o ktorej je známy, toto médium je významné napriek tomu. V skutočnosti sám Tiffany odkazoval na každý z jeho návrhov ako "malý misionár umenia".

Jeho umelecké šperky prejavovali majstrovstvá pri začlenení tečúcich foriem a prirodzených prvkov secesného štýlu, tak ako predtým preniesli lampy a okná z olovnatého skla. On bol veľmi ovplyvnený ručne vyrábané šperky umenia a remesiel hnutia vyrobené s farebnými drahokamov rovnako, podľa tlačových informácií zdieľa Tiffany & Co.

Zatiaľ čo umenie šperky prináša vkus európskej výroby, mnohé motívy sú výrazne americké. Patria k nim ostružiny, divé hrozno a kvety a ďalšie prírodné motívy inšpirované kvetinovou a faunou, ktorú Tiffany našiel na svojom majestátnom domovom Laurelton Hall na Long Island, kde vlastne konal každoročne "Peacock Feast". On - spolu s talentovaným tímom dizajnérov, šperkárov a špecialistov smaltovania - zachytil tieto prvky prírody v nositeľných umeleckých formách s použitím rôznych kovov a živých smaltov spolu s farebnými drahokamami a polodrahokamy. Náhrdelník s pávou je vynikajúcim príkladom tohto umeleckého výrazu.

Tiffany tiež poukázala na vplyvy etruského, egyptského a maurského umenia, ktoré študoval skôr v živote počas svojich ciest v Európe a severnej Afrike. Zhromaždil šperky pozdĺž cesty od starovekých gréckych náušníc po babylonské náhrdelníky. Prvky týchto kusov, ako napríklad pletené alebo skrútené drôtené pletivo, ktoré Gréci najprv použili na to, aby umožnili prenikanie drahých kameňov do otvorených priestorov, možno nájsť v niektorých dizajnoch, ktoré Tiffany nakreslil, ako aj vykresľovanie tých, ktorí s ním pracovali.

Niekoľko rôznych smaltovacích techník, ktoré sa v prírode považovali za "starožitné" aj v skorých štvrťrokoch, vrátane cloisonné, basse taille, champlevé a plique-à-jour, ozdobili veľa kusov umeleckých šperkov Tiffany. Plique-à-jour enameling skutočne pripomína vitráže, čo je takmer dokonalé médium na šperky spojené so sklárskym majstrom, ktorý oceňoval vplyv svetla v jeho práci ako Tiffany.

Samozrejme, 750 kusov vyrobených umeleckých šperkov tvorí malú časť celkového tela šperkov navrhnutého a predávaného prostredníctvom Tiffany & Co. na Louis Comfort Tiffany v smere od 1902-1918. Mnohé z nich boli tradičné súčasné štýly šperkov v pokračovaní vízie svojho otca pre spoločnosť.

Vyššie uvedená fotografia ponúka zriedkavý pohľad na knihu dizajnu šperkov Tiffany, ktorá je súčasťou inštalácie šperkov Tiffany v múzeu umenia Charles Hosmer Morse v Winter Parku na Floride. Kniha z rokov 1914-1933 patrila dizajnérovi Meta K. Overbeckovej, ktorá začala dohliadať na výrobu šperkov Tiffanyho v roku 1914. Táto kniha dizajnových nápadov - s kresbami v akvarelu, atramente a ceruzke na papieri - je sama osebe umeleckým dielom.