Šperky štýly populárne vo viktoriánskej éry

Zatiaľ čo motívy týkajúce sa zármutku často dominujú konverzáciám o viktoriánskych šperkoch, v roku 1800 bolo oveľa viac ozdobou ako smútok. Zo štýlov, ktoré oživili starší vzhľad tých, ktorí sa sťahujú do 20. storočia, šperky viktoriánskej éry priniesli veľa zaujímavých a krásnych foriem.

• 01 z 03

  Čierne šperky

  Na rozdiel od všeobecnej viery, klenoty z čierneho materiálu neboli vždy nosené, aby symbolizovali stratu milovanej osoby v druhej polovici 19. storočia. Niekedy nosiť čierne šperky bola jednoducho módne vyhlásenie, a to bolo opotrebované okrem tradičných smútočných šiat.

  Tak ako to rozprávate? Ak šperky nemajú nejaký typ smútok symbolizmus, potom nemôžete predpokladať, že bol nosený ako súčasť smútku šaty. Napríklad čierne sklo - tiež označované ako francúzsky prúd - a skamenený viktoriánsky krídlový kolík, ktoré tu bolo zrejmé, nebolo pravdepodobne vytvorené ako smútok a nemalo by to byť takto kategorizované. V dizajne nie sú symboly smútku, ani nemajú žiaden typ nápisu "v pamäti". Možno ju nosila žena v smútku, ale na tento účel to nie je konkrétne vyrobené ako toľko iných čiernych šperkov.

  Ak sa chcete dozvedieť viac o tejto téme, prečítajte si: Je to viktoriánska smútok šperky?

• 02 z 03

  Garland Style

  Na konci 19. storočia boli niektoré z najviac umeleckých šperkov à la mode biele - biele kamene s bielym kovovým nastavením - a navrhnuté v štýle girlandy. Delikátnosť bola charakteristickým znakom tohto štýlu. Vznikli motívy stuh a lukov, pavučiny a čipky, listy a kvety - čokoľvek, čo sa vydalo k zakrivenému tvaru a vždy s dostatkom otvorenej práce. Kamene by boli často v prostredí millegrainov , aby sa pridali do vzduchu zložité sprostoty. Pôvabné vzory boli vysoko symetrické, inšpirované rokokovými vzormi z 18. storočia.

  Ale ak inšpirácia ležala v historickom štýle, realizácia odrážala najnovšie technológie. Diamanty boli kameňom voľby, vďaka obrovskému výstupu juhoafrických diamantových bánk v neskorých 1800s, ktoré značne zvýšili dostupnosť (a cenovú dostupnosť) prstencov, podľa Clare Phillipsovej v šperkoch: od staroveku až po súčasnosť . Pokrok v remeselnej tvorbe kultivovaných perál pomohol urobiť perly všadeprítomné.

  Nakoniec, vývoj v metalurgii povzbudil platinu k tomu, aby sa stala nevyhnutnou podmienkou. Sila tohto bieleho kovu znamenala, že aj veľký náhrdelník by mohol byť vyrobený s relatívne malým množstvom kovu. Kusy boli ozdobené, ale ľahké.

  Girlandový štýl prevažoval vo všetkých druhoch šperkov: šatky, náramky, náhrdelníky a - to podstatné Edwardian / Belle Époque kus - límec pre psa. Jeho farebná schéma na bielej farbe a plynulé siluety sa rozvíjali v priebehu začiatku 20. storočia, až do prvej svetovej vojny. Klenotník Cartier bol prvoradým praktizujúcim štýlu girlandy. Napriek koncu prvej dekády sa však objavili viac lineárnych tvarov predzvesť Art Deco vyzerá prísť.

• 03 z 03

  Renesančné obnova šperky

  Renesančné obrodenie vyjadrené v šperkoch je komplikovaný, farebný štýl populárny v druhej polovici 19. storočia, ktorý sa snažil napodobniť motívy a štýly klenotov zo 15. až 17. storočia. To odrážalo obnovenie záujmu o renesančných umelcov a remeselníkov, ako sú Hans Holbein a Benvenuto Cellini.

  Medzi charakteristické znaky tohto šperku patrí rozsiahle používanie emaily, drahokamov a posúvaných rámov jasného zlata, štýlový dizajn štvorlístok alebo trefoilov, visiace retiazky, barokové perly alebo kameá, najmä v strede kusu a detailné postavy - ako drobné plastiky - zobrazenie mytologických tvorov, cupidov alebo zvierat. Tieto figúry boli často vyrezávané na oboch stranách šperku, čím vznikla trojrozmerná scéna. Niektorí z rešpektovaných dizajnérov spojených s renesančnými klenotnicami sú Castellani, Guiliano, Fouquet, Louis a Jules Wiese.

  Niektorí vedci sa domnievajú, že renesančné obrody boli pôvodne vyrobené ako úmyselné falzifikáty kusov z 15., 16. a 17. storočia, aby oklamali rastúci počet viktoriánskych aristokratov, ktorí majú záujem o zbieranie drahokamov z tohto obdobia.

  Ďakujem vám za Troy Segal, prispievajúcemu spisovateľovi, za jej pomoc s touto funkciou.