Fotografovanie ľudského stavu
Mary Ellen Mark je ikonou v modernej fotografii . Jej práca inšpirovala divákov po celé desaťročia a je známa tým, že dokumentuje eklektické osobnosti ľudí po celom svete, ktorí by inak boli neznámi a zabudli.
Predovšetkým v čiernej a bielej farbe, Mark je jednou z najznámejších ženských fotožurnalistov . Mnohé z jej fotografií sú dobre známe a majú provokatívny štýl, ktorý zachytáva príbeh jej subjektu v jednom ráme.
Okrem svojej fotoreportérskej činnosti Markova kariéra zahŕňala portréty a reklamnú fotografiu. Pravidelne prispievala do časopisov ako Life , New Yorker , New York Times Magazine , Rolling Stone a Vanity Fair .
Mary Ellen Mark zanechala hlboký dojem na fotografický svet. Ona pomohla formovať kariéru mnohých fotografov a inšpirovala milióny ďalších. Hoci zomrela v roku 2015 vo veku 75 rokov, jej dedičstvo sa čoskoro nezabudne, pretože nás opustila s množstvom prác, ktoré súperia najlepších fotografov v histórii.
Mary Ellen Mark je začiatkom roka
Mark sa narodil v roku 1940 vo Philadelphii v štáte Pennsylvania. Poznala svoju lásku k fotografovaniu už v deviatich rokoch a jej prvým fotoaparátom bol Kodak Brownie. Bola hlavnou roztleskávačkou na strednej škole a našla aj záujem o maľbu a kreslenie.
Mark navštevovala Univerzitu v Pennsylvánii, kde získala titul BFA v maľbe a histórii umenia.
Získala magisterský titul vo fotožurnalistike z Annenbergskej školy pre komunikáciu v roku 1964. V nasledujúcom roku získala štipendium Fulbright na fotografovanie v Turecku za rok.
Presťahovanie do New Yorku
Niektorá z najlepších prác Markov bola vykonaná, keď sa presťahovala do New Yorku, kde nakoniec žila väčšinu svojho života.
Práve tu začala fotografovať demonštrácie vo vojne vo Vietname, ženské oslobodzovacie hnutie a transvestitnú kultúru.
Prostredie mesta v šesťdesiatych rokoch formovalo svoju kariéru. Prispela tiež k smerovaniu jej práce, ktorá sa zameriavala najmä na fotografovanie ľudí mimo sociálnych noriem.
Marka vysvetlila, keď sa pýtala na jej fotografie a témy, na ktoré sa zamerala: "Mám záujem iba o ľudí na okrajoch, cítim príbuznosť pre ľudí, ktorí nemajú najlepšie prestávky v spoločnosti. všetko je uznanie ich existencie. "
Markova kariéra na filmových súboroch
Mark sa stal fotografom na filmových súboroch. Jej práca sa zameriavala na výrobu filmov pre viac ako sto filmov vrátane "Alice's Restaurant", "Catch-22", "Carnal Knowledge", "Apocalypse Now" a "One Flew over the Cuckoo's Nest".
Markova účasť vo filme "Jeden prelet cez kukaččie hniezdo" ju podnietila, aby požiadala o povolenie žiť v zariadení, kde bol film skutočne natočený. Mark strávil dva mesiace v ústave Mental Institution v Oregone, spriatelil sa a fotografoval ženy, ktoré boli pacientmi. Tieto pohyblivé a provokatívne fotografie boli neskôr zostavené do knihy s názvom Ward 81 .
Mark tiež pracoval na viacerých filmoch, predovšetkým dokumentárnych filmoch v partnerstve so svojím manželom, režisérom Martinom Bellom. Medzi tímovými projektmi patrila produkcia " Streetwise " v roku 1984 s reportérom Cheryl McCallom a filmom "American Heart" z roku 1992, ktorý duo napísal so scenárom Petrom Silvermanom.
Mark's Publishing Kariéra
Mark najskôr získal pozornosť fotografickou esejou, ktorá sa objavila v magazíne Look o londýnskych závislých od heroínu. Počas niekoľkých nasledujúcich rokov pristála mnoho ďalších časopisov.
Počas Markovej kariéry sa podieľala na mnohých publikáciách vrátane Rolling Stone, Vanity Fair a The New Yorker. Okrem toho vydala 18 kníh vrátane Passport, Ward 81 , Falkland Road a Mission of Charity Matky Terezy v Kalkate .
Okrem svojich publikovaných prác sa Markove fotografie objavili na mnohých galériových výstavách počas svojej kariéry.
Tiež vyučovala a prednášala po celom svete.
Posledná úloha Mary Ellen Mark bola Picture This: New Orleans. CNN vybrala Marka cestu do New Orleans, aby zachytil životy svojich obyvateľov desať rokov po tom, ako hurikán Katrina zničil mesto. Prehliadka debutovala v auguste roku 2015, len niekoľko mesiacov po Markovej smrti 25. mája.
Mary Ellenov štýl a spoločenské vedomie
Mark bol známy tým, že sa zaoberal kľúčovými sociálnymi otázkami počas svojej kariéry. Medzi ne patrí bezdomovstvo, osamelosť, drogová závislosť a prostitúcia. Pracovala v čiernej a bielej farbe a táto voľba sa pridala k vplyvu mnohých jej fotografií.
Jej obrazy rôznorodých kultúr sveta sa stali orientačnými bodmi v oblasti dokumentárnej fotografie . Cestovala po celom svete a zaznamenávala ľudské podmienky. Jej portréty Matky Terezy, indických cirkusov a bordelov v Bombaji boli výsledkom dlhoročnej práce v Indii.
Marka preukázala situáciu bezdomovcov, keď fotografovala rodinu bez domova v Los Angeles Damms, ktorej prvýkrát natáčala, keď žili v aute v roku 1987. Po piatich rokoch sa vrátila do svojho "domova", opusteného vidieckeho majetku, na ktorom žili nelegálne.
Marka neopustila svoje predmety a ona sa často vrátila k ďalším kronikám svojho života o niekoľko rokov neskôr.
V roku 1983 vykonala úlohu časopisu Life tráviť čas s utečencami a deťmi z ulice v Seattle, Washington. Zachytila srdcervúce životy týchto detí a fotografie sa stali základom pre dokumentárny film nominovaný na Oscara "Streetwise".
Označte Erin Blackwell (známejšie ako Tiny) za plagát filmu a počas rokov aktualizovala svoj portrét a ukázala ženu, ktorá sa zdá, že sa pohybuje od dospievania priamo do stredného veku. Mark opísal niektoré z ťažkostí Erinovej v retrospektívnej knihe Expozícia , vrátane zneužívania drog a pôrodu deväť detí piatimi rôznymi otcami.
Ocenenie a uznanie
Je takmer nemožné pomenovať všetky ocenenia, ktoré Mark získal v priebehu rokov.
Medzi najvýznamnejšie patria:
- Celoživotné ocenenie za fotografovanie z domu Georgea Eastmana (2014)
- Cena za výnimočnú cenu od Svetovej organizácie pre fotografie (2014)
- Infinity Award a Cornell Capa Award od Medzinárodného centra fotografie (1997, 2001)
- Ocenenie významného fotografa, ženy vo fotografovaní (1988)
- Cena Phillipe Halsmana za fotožurnalistiku od Americkej spoločnosti časopisov fotografov (1986)
- Viacnásobné ceny Robert F. Kennedy Journalism Awards (1980, 1981, 1983, 1984)