Zmena vplyvu fotografie
John Szarkowski bol pripísaný na zmenu tváre fotografie v očiach americkej verejnosti. Bol jedným z prvých, ktorý dokázal, že fotografovanie je rovnako umeleckou formou ako maliarstvo a socha a zaslúžilo si to isté uznanie.
Na začiatku
Narodil sa Thaddeus John Szarkowski 18. decembra 1925 v Ashland Wisconsin, bol 11, keď prvýkrát vyzdvihol fotoaparát a rozpoznal svoju lásku k fotografovaniu.
Láska zostala s ním a fotografoval spolu s pstruhovým rybolovom a klarinetom, ktorými boli jeho skutočné lásky.
Po absolvovaní strednej školy Szarkowski navštevoval univerzitu vo Wisconsine , ale jeho štúdium bolo prerušené kvôli jeho výzve slúžiť v armáde počas druhej svetovej vojny. Po dokončení svojho stint v službe, Szarkowski sa vrátil na vysokú školu v roku 1947 získať bakalársky titul. Absolvoval dejiny umenia a hral na klavír druhého kresla pre Symfonický orchester Madison .
Jeho kariéra začína
Po ukončení štúdia Szarkowski začal svoju kariéru ako fotograf múzea v Walker Art Center v Minneapolise. Bol praktizujúcim umeleckým fotografom počas celej školy a dostal svoju prvú sólovú show v tom istom múzeu v roku 1949. Szarkowski získal dve Guggenheimské štipendiá, ktoré mu umožnili sledovať rôzne fotografické predmety.
Múzeum moderného umenia
V roku 1962 ponúkol kurátorka Múzea moderného umenia Edwardovi Steichenovi pozíciu Szarkowského, ktorý vďačne prijal ponuku.
V čase, keď Szarkowski prišiel do múzea, mal 37 rokov a už bol úspešným fotografom, ktorý vydal dve knihy vlastných fotografií. Jeho knihy "Idea Louisa Sullivana" (1956) a "Tváre Minnesoty" (1958) boli veľmi dobre prijaté. Nespočetná fotografia, druhá kniha "Tváre Minnesoty", sa na niekoľko týždňov objavila na najpredávanejšom zozname New York Times .
Keď prevzal, žiadne galérie v New Yorku nevystavovali výtvarnú fotografiu. Napísal zrkadlá a okná: Americká fotografia od roku 1960. Pojem jeho knihy bol vysvetliť dva spôsoby fotografovania. Zrkadlový štýl sa zameral na sebareflexívnu fotografiu a štýl Window, ktorý zahŕňal fotografov, ktorí sa nachádzali mimo škatuľky a objavovali nové fotografické štýly a prvky.
V roku 1973 Szarkowski vydal ďalšiu knihu " Looking at Photographs", ktorá obsahovala príklady toho, ako správne písať o fotografii. K dnešnému dňu je táto kniha ešte potrebná pre študentov umeleckej fotografie.
Swarkowski strávil takmer tri desaťročia v MOMA. Počas tejto doby bol zodpovedný za to, aby venoval pozornosť niektorým z najväčších fotografov našej doby. Bolo to Szarkowski, ktorý najprv predstavil brilantnosť Diane Arbusovej, Lee Friedlanderovej a Garry Winograndovej v spoločnej exponáte, ktorá prezentovala fotografie zo všetkých troch ikon. V tej dobe to bolo považované za priekopnícke exponát, vzhľadom k obsahu a vzhľadu fotografií. Toto bolo prvýkrát, keď boli vystavené fotografie, ktoré imitovali snímky vo svojom neformálnom štýle a vzhľade.
Pri popisovaní fotografií vo výstave Szarkowski poznamenal, že až do tejto výstavy bolo cieľom fotografie byť ukázať, čo sa deje na svete.
Táto konkrétna show signalizovala obrovskú zmenu v tomto prístupe. Povedal: "V poslednom desaťročí nová generácia fotografov nasmerovala dokumentárny prístup na osobné účely," napísal. "Ich cieľom nebolo reformovať život, ale poznať ho."
V očiach médií sa rozhodnutia spoločnosti Szarkowski neuspokojili vždy s pozitívnymi prehľadmi. Ďalšia výstava Szarkowski organizovaná v múzeu v roku 1976 predstavila dielo Williama Egglestona, ktorého používanie nasýtenej farby prebehlo proti čierno-bielej výtvarnej fotografii tej doby . Prehliadka, "Príručka Williama Egglestona", bola široko považovaná za najhoršiu vo fotografii.
Jedna z recenzií, ktorú táto show prišla, bola Hilton Kramer v The Times, ktorý povedal: "Pán. Szarkowski vrhá všetku opatrnosť na vetry a hovorí o fotografiách pána Egglestona ako o "dokonalom", "napísal.
"Perfect? Dokonale banálne, možno. Perfektne nudné, určite. "Znovu sa Szarkowski osvedčil, keď v nasledujúcich rokoch bude Eggleston považovaný za priekopníka farebnej fotografie.
Jeho osobná strana
Rok po príchode do New Yorku zaujal miesto s MOMA, Szarkowski sa oženil s Jillom Ansonom, architektom a spoločne mali dve dcéry, Nataša s Ninou a syn, ktorý zomrel vo veku 2 rokov.
V roku 2005 dostal Szarkowski retrospektívnu výstavu vlastných fotografií, ktorá sa otvorila v múzeu moderného umenia v San Franciscu. Expozícia cestovala po celej krajine a skončila v Múzeu moderného umenia v roku 2006. Niektoré z jeho najuznávanejších fotografií sú jednoduché jednoduché obrazy budov, ulíc a prírody, kvality, ktoré často uvádzal v práci iných.
Keď sa reportér pýtal, ako sa cíti vystavovať svoje vlastné fotografie, povedal: "Ako umelec sa pozeráte na prácu iných ľudí a zistite, ako to môže byť užitočné pre vás," povedal. "Som spokojný, že veľa z týchto obrázkov bude zaujímavé pre iných fotografov talentu a ambícií," povedal. "A to je všetko, čo chcete."
Szarkowski vyučoval na Yale, Harvard, Cornell a NYU a počas svojej kariéry pokračoval v prednášaní a vyučovaní. V roku 1991 odišiel z Múzea moderného umenia a znovu využil svoj čas venovať sa vlastným fotografiám.
Swarkowski zomrel v roku 2007 vo veku 81 rokov v Pittsfield Massachusetts z komplikácií vyplývajúcich z mozgovej príhody.
zdroje:
New York Times
http://www.nytimes.com/2007/07/09/arts/09szarkowski.html?pagewanted=1&_r=1
Washington Post
http://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2007/07/12/AR2007071202239.html